2.2. Європейська картина. Її особливості і побудова
1. Виникнення картини як особливого типу зображення в Італії на початку XV століття.
2. Основні відмінності картини від ікони:
• звертання ікони до внутрішнього світу віруючого, а картини – до ока;
• символізм ікони і розповідний стиль картини;
• переваги вертикальної композиції в іконі та горизонтально-глибинної в картині;
• ікона як завіса, що відокремлює світи, і картина як вікно, що з'єднує світи;
• символічний характер зображення на іконі та ілюзорність зображення на картині.
3. Шари традиційної картини:
• основа (дерево, полотно, мідна дошка);
• ґрунт для вирівнювання поверхні і захисту основи (білий левкас, червоно-коричневий болюс). Виражальні можливості ґрунту:
• барвистий шар чи барвисті шари (відображення світла від барвистих шарів різної глибини — внутрішнє і зовнішнє світло в картині);
• захисний шар (лаки й оліфи).
4. Типи фарб (за зв’язуючою речовиною) і їх основні мальовничі властивості:
• пастель (багатство зовнішнього світла, матова поверхня, м'яка лінія). Розквіт пастелі в XVIII і в другій половині XIX століття. Майстри пастелі (Шарден, Ренуар, Дега);
• акварель (прозорість шарів, свіжість і поверховість враження);
• енкаустика — восковий живопис. Розквіт енкаустики в Древній Греції;
• темпера й олійна фарба. Прозорість барвистих шарів. Проблема "старіння картини".
5. Три способи накладення фарби на основу:
• зафарбування локальними кольорами замкнутих контурів (народна культура, живопис XX століття);
• накладання шарів фарби один на інший так, щоб нижні шари просвічували крізь верхні — лесировка (живопис Нового часу до кінця XIX століття);
• накладання фарби дрібними мазками для того, щоб вони зливалися воєдино лише в сприйнятті глядача (імпресіоністи).
6. Формат картини (горизонтальний, вертикальний, круглий) і його виражальні можливості:
• Функції картинної рами — замикає простір картини і відмежовує його від площини стіни.